Это сейчас - щелкнул - и шедевр! А всего лет 200 назад на создание "красивой картинки” уходили годы. Леонардо создал “Джоконду” за 4 года, Васнецов своих богатырей - за 20 лет, а Брюллов написал «Последний день Помпеи» всего за 11 месяцев, но на подготовку, на эскизы и наброски ушло 6 лет. Вкладывая уйму времени и сил в свои произведения, великие художники настолько тщательно продумывали композицию, сочетание цветов, выражений и поз, что им определенно можно доверять)) 

Мы выбрали несколько художников, чьи работы полезно изучать для тренировки “мышцы стиля”. Впитывая и переплавляя заложенную в их работах эстетику, выразительность и даже геометрию, вы невольно привнесете эти приемы и в свои работы. Конечно, при условии подкрепления теории практикой.

Рембрандт. Настолько был хорош в обращении со светом и контрастами, что до сих пор служит образцом в этом деле. Фирменная рембрандтовская схема света - главное, чему можно научиться, разглядывая “Возвращение блудного сына” или “Ужин в Эммаусе”, но параллельно прокачается и понимание построения смысловых линий и динамики композиции.

 Рембрандт "Ужин в Эммаусе" и "Портрет Яна Эйтенбогарда"

Ян Вермеер. Картины Вермеера обязательны к просмотру фотографам-портретистам. Помимо пресловутой “Девушки с жемчужной сережкой” полезно изучить и другие работы мастера, восхищающие тонкой игрой света и тени, колористикой, и деталями-”магнитами”.

Я. Вермеер "Девушка, читающая письмо у открытого окна"

Художники-передвижники. Группа российских художников, чьей основной темой творчества была жизнь обычного народа со всем ее бытом, страстями и шероховатостями. Картины В. Перова, Н. Ярошенко, И. Пряшникова, А. Архипова послужат вдохновением и ценной подпиткой тем, кто любит жанровую фотографию. Внимание к деталям, передача эмоциональных состояний, неприукрашенная реальность - вот, где корни современной фото-документалистики!

В. Перов "Дилетант"

Н. Ярошенко "Жизнь повсюду"

И. Пряшников "Порожняки"

Импрессионисты. Вы помните - "Моне - это пятна, Мане - это люди”)) Фотографам интереснее будет изучать Эдуарда Мане с его новаторским для конца IXX века подходом, смелыми сюжетами, намеренным нарушением классических принципов композиции и изобретением новой техники живописи. Бунтарство - важная составляющая для творца, и уже одно это побуждает выходить за грани привычного.

Э. Мане "Завтрак на траве"

Э. Мане "В лодке"

Эдгар Дега. Тому, как круто может выглядеть нарушение канонических принципов композиции, стоит поучиться у Дега. Художнику было свойственно обрезать углы, - этим он подчеркивал спонтанность ситуации, создавая как бы “выхваченный из жизни кадр”. 

Э. Дега "Голубые танцовщицы"

Э. Дега "Абсент"

Э. Дега "Любительница абсента"

Зинаида Серебрякова. Натренировать свои навыки в портретной фотографии, в том числе и детской, поможет изучение работ одной из первых российских художниц. 

З.Серебрякова "На кухне"

З.Серебрякова "За завтраком"

З. Серебрякова "Автопортрет в костюме Пьеро"

Эдвард Хоппер. Американский художник мастерски передает магию искусственного света в ночное время. Но еще интереснее его сюжетные и выразительные композиционные решения, которые погружают в особую психоэмоциональную атмосферу, - вот просто через линии, предметы, обстановку, а мимика персонажей в этом практически не участвует.  

Э. Хоппер "Нью-йоркский кинотеатр"

Э. Хоппер "Комнаты у моря"

Э. Хоппер "Автомат"

 
Вдохновляйтесь картинами, фотографиями великих мастеров, не забывая как можно скорее перенести воодушевление на свое реальное творчество!