Огромная надувная свинья, каскадеры в огне, 800 железных кроватей, - все это было задействовано с одной лишь целью - создать впечатляющие кадры для оформления обложек музыкальных пластинок. 

На какие ухищрения приходилось идти фотографам, чтобы визуализировать идеи музыкантов и продюсеров? Где черпали вдохновение и чем расплачивались с моделями? Обо всем этом узнаете из нашего обзора. Несколько вдохновляющих наглядных примеров, - как с помощью картинки передать стиль и энергетику музыки.

Для создания обложки тринадцатого альбома PinkFloyd "Кратковременное помутнение рассудка" фотограф Роберт Доулинг заснял 800 викторианских железных больничных кроватей, расставленных вдоль пляжа. 

Роберт Давлинг: "Мы расставили все кровати, но море было слишком спокойным. Оставив одну кровать, мы сделали несколько пробных снимков, а на следующее утро она исчезла! Через неделю мы вновь расставили кровати. Фотографировать пришлось очень быстро, чтобы поймать волну. Съемки длились с пяти утра до десяти вечера".

В итоге на производство этой фотографии ушло две недели, но старания Доулинга были щедро вознаграждены: помимо славы, за эту фотографию он получил золотую награду от Association of  PhotographersAwards.

Говорим “Beatles”, - и в сознании сразу всплывает эта эпичная картина. В отличие от предыдущего примера, у фотографа Иена Макмиллана было всего 10 минут на создание снимка: дорога была специально перекрыта полицией, так как уже в те времена Эбби-роуд была одной из самых оживлённых в Лондоне.

Иен Макмиллан: «Я снимал с лестницы и сделал пару фотографий The Beatles переходящих улицу в одном направлении. Потом мы пропустили скопившиеся машины, и они пошли в другую сторону - я сделал еще несколько снимков. В конечном итоге я выбрал пятый снимок из шести. Это был единственный кадр, на котором ноги у всех четырех были в форме перевернутой буквы ‘V’ - к этому я и стремился». История простая и гениальная, как и сама музыка Beatles. 

На обложке двух альбомов U2 «War» и «Boy» - один и тот же мальчик Питер Роуэн, сын друга Боно. По словам гитариста группы Эджа, по сравнению с относительно невинным первым альбомом третий альбом U2 должен был быть "ударом кастетом по морде новой поп-музыки".

Выбрав фотографию того же, но уже повзрослевшего мальчика три года спустя, музыканты U2 хотели показать, как за это время изменилась их музыка. На фото на обложке "War" у Питера разбита нижняя губа – подходящий образ для воинственного музыкального "кастета" U2.

За работу юная модель получил шоколадные батончики «Марс». Сейчас Роуэн – сам профессиональный фотограф и не может ходить на концерты группы, потому что его узнают в толпе.

Фотография для обложки группы Queen, ставшая, пожалуй, самой знаменитой фотографией группы была сделана Миком Роком. А вдохновением ему послужили снимки Марлен Дитрих. На этой пластинке первая сторона, обозначенная как "белая”, содержит песни Брайана, а вторая, “черная” сторона — песни Фредди. Эту идею повторяет оформление альбома: на конверте - эта фотография  в темных тонах, символизирующая, видимо, Фредди, а внутри конверта — буклет в светлых тонах, символизирующий «сердце» Queen, Брайана Мея.

А эта фотография для обложки TheDoors, StrangeDays, 1967 года была вдохновлена серией Робера Дуано на тему европейского уличного цирка. Фотограф Джоэл Бродски, которому заказали оформление альбома, решил снять фото под мастера в Нью-Йорке. Модели были набраны отовсюду. Силачом был швейцар. Трубачом был таксист, который согласился позировать за 5 долларов. Единственными профессионалами были лилипуты и акробаты. Получилось действительно “Strange”.

Для обложки альбома TheClash, LondonCalling 1979 года выбрали фотографию Пенни Смит, запечатлевшую классический момент, в котором отражается вся суть и энергетика музыканта. «Концерт шел очень хорошо, - рассказывал Симонон, - но в глубине души я чувствовал, что что-то не так, и думаю, что я просто отыгрался на гитаре. Будь я умнее, у меня был бы запасной бас, похуже, и я бы расколотил его, а не тот». Кроме разбитой гитары, у Симонона обложка вызывает еще одно сожаление: «Гляжу я на нее сейчас и думаю, что надо было немного поднять голову».

Идею для оформления диска PinkFloyd “Animals” предложил бас-гитарист Роджер Уотерс. Он каждый день ездил мимо лондонской электростанции Баттерси и предложил снять на обложку именно ее. Но так как альбом назывался «Животные», нужно было вписать в пейзаж что-то тематическое. Для этого была заказана надувная свинья высотой 10 метров, которую надули гелием и запустили в небо над станцией. Не с первого раза, но нужное фото было сделано. Интересно, что в один из дублей свинья улетела в графство Кент и распугала коров местного фермера) 

К слогану альбома Nirvana “Nevermind": «Купишь не потому, что этот альбом хочешь ты, а потому, что хотят все остальные», Курт Кобйен придумал и соответствующий сюжет. Снимок был сделан в бассейне для младенцев, в итоге, группе было предложено на выбор пять фотографий, и музыканты остановились на фото трёхмесячного ребёнка по имени Спенсер Элден, который являлся сыном друга фотографа. Купюра, за которой якобы плывет младенец, была вмонтирована в изображение позднее.

И снова Pink Floyd! Очень уж трепетно относились музыканты к визуальному представлению своих альбомов. Для обложки "Wish You Were Here” был проделан настоящий каскадерский трюк с горящим человеком. На одном из каскадеров пиджак с брюками надеты поверх огнеупорного костюма. Снимали сложно: меняли каскадеров местами, отображали снимок зеркально, тушили, поджигали. И получили впечатляющий результат безо всякой компьютерной графики.

А здесь уже не про трюки. Тот редкий случай, когда в качестве обложки использовали документальный снимок: чтобы передать яростный стиль музыки Rage Against The Machine, была выбрана известная фотография Малькольма Брауна. На ней ТхитьКуанг Дык совершает акт самосожжения в протест преследованиям буддистов вьетнамским режимом. Фотография была удостоена Пулитцеровской премии.

А вы бы какой группе сделали обложку диска?