Кто-то идет учиться фотоделу ради самовыражения или из любви к искусству, кто-то - ради овладения навыком для продвижения бизнеса, а кому-то хочется просто более качественно вести фотохронику своей семьи. Но в любом случае это расширяет возможности каждого человека, делая жизнь интереснее и ярче. 

Янош Негруца по призванию и профессии - артист цирка. Неудивительно, что, находясь в столь чудесной творческой среде, ему захотелось научиться передавать волшебные моменты цирковых представлений на снимках. Фотосъемка любого шоу сопряжена с рядом технических сложностей и требует профессионального подхода, - как вы уже догадались, без навыков, полученных в Школе фотографии Романа Рыбалёва не обошлось)

В своем интервью Янош рассказывает, как “заразился” фотографией, как снимал артистов из цирка дю Солей, а также дает ценные практические советы по съемке цирковых представлений - прочтите, это очень интересно и зрелищно!

Янош, что подтолкнуло вас заняться фотографией? Это давнее хобби?

С самого детства для меня фотографы были похожи на волшебников из сказки. Помню как я, 10-летним мальчиком, гулял по маленькому городку, по тихому летнему Оргееву, набрёл в центре города на фото-ателье. Оно было похоже на настоящую лавку волшебника, прям как из фильма о Гарри Поттере, где продаются волшебные палочки Олливандера. Я осторожно вошел, осматривая необычные для меня приборы: различных форм колбы, рамки, стойки старых больших фотоаппаратов, как вдруг мне навстречу вышел фотограф, похожий на профессора. Он был взлохмаченный, весь в дыму и, вглядываясь в меня сквозь большие очки с толстыми линзами, спросил: “Чего желаете, молодой человек?”. Я, испугавшись низкого баса, пустился наутек, но навсегда запомнил ту таинственную волшебную атмосферу.

Первую свою, так сказать, фотосессию я сделал по случайному совпадению маловероятных событий. История прошедших лет. Мой друг собирался жениться и попросил меня сделать несколько кадров с торжества на его камеру Nikon D80. Он предупредил, что на самом вечере их будут фотографировать профессионалы, так что даже если у меня не получится, то и не страшно. Но в результате в конечный видео- клип из фотографий вошло 90% моих фотографий. В тот момент что-то “дзинькнуло” внутри (произошла магия), и я увидел, насколько людей радуют хорошие фотографии. А это очень созвучно моей основной работе - клоунаде.

В чем особенность и сложность съемки циркового представления? Можете дать пару советов тем, кто тоже хочет снимать что-то подобное?

Вся особенность и сложность съёмки в цирке - это умение словить “тот самый момент” на манеже. Учитывая очень динамичную смене трюков артистов, декораций, реквизита и света - это нелегкая задача. При съёмке в зрительном зале категорически нельзя использовать свой свет, вспышки, так как они мешают работе артистов. Существует также много дополнительных деталей - это и разрешение от администрации цирка на съёмку и выбор места, откуда планируете снимать. И, что немаловажно, - наличие хорошей техники (объективов, стойки). Есть ещё неприятные нюансы для фотографа в зрительном зале, - когда сами зрители в очень важный момент представления вдруг встают и ходят именно перед тобой. Это уже не предугадать.

Для фиксации красивых моментов лучше установить выдержку не менее 1/500 сек и диафрагму f/5,6, а ISO добавляем “по вкусу”. На штативе снимаем “силовые” номера, а остальные 90% съёмки нужно, как снайпер за добычей, следить за ходом шоу, меняющимся сюжетом и декорациями. Помните, - всё происходит как на минном поле, чуть ошибся с локацией в зале, с настройками, с недовольством соседа-зрителя, и униформисты выносят тебя из зала))

Зная сценарий, легче предугадать и поймать интересные моменты?

В идеале надо почти посекундно знать драматургию и важные трюковые моменты каждого номера. Эмоциональный рисунок представления удастся только если ты хорошо чувствуешь пульс программы. Ошибочно думать, что достаточно занять хорошее место и кадры сами собой посыпятся, главное щёлкать затвором как из автомата, а после выберем. 

Прежде чем снимать представление, я обязательно его смотрю и всецело погружаюсь в шоу как зритель, а далее, уже зная специфику каждого номера, намечаю план будущих кадров. Со многими артистами я, конечно, знаком лично. Цирк подарил прекрасную возможность встретить замечательных разных людей, и со многими стать друзьями. Вот например на одной из моих фотографий артист Super Silva Человек-паук из Бразилии ходит под куполом цирка вверх ногами без страховки и это, представьте, на расстоянии около 24 метров. На каждый его шаг зрители смотрят с замиранием сердца и восхищением.

Или, к примеру, на этой моей фотографии можно увидеть групповых жонглёров под руководством Дамира и Маргариты Гибадуллины. Они выступали на самых престижных площадках по всему миру, это и работа в Cirque du Soleil, шоу в Японии, России, все сцены Европы и Азии. Это коллектив с огромным опытом, популярностью и сильным составом. До сих пор они работают в цирке, с молодыми ребятами жонглёрами создали уникальный, красивый новый номер, где сочетается и жонглирование булавами в 2-ух колоннах по 4 человека и жонглирование на подвесках в воздухе под куполом цирка.

Я мог бы о каждом артисте, о каждом номере на кадре говорить часами, но для этого нужно будет много времени. Лучше увидеть их работу вживую в цирке и искупать их в овациях. Желаю каждому хотя бы раз увидеть цирковое представление такого уровня.

Качественные фотографии способны повысить популярность циркового искусства, и, в частности, интерес нашей публики к Кишиневскому цирку. Вас приглашали там снимать?

Я очень люблю Кишинёвский цирк и нашего зрителя. Наш зритель особенный, я бы сказал искушенный, но если удалось “зацепить”, понравиться ему, то благодарность наших людей безмерна. Очень много артистов из разных стран с особенной теплотой вспоминают прежние гастроли в Кишинёвском цирке и очень рады его возрождению. 

Но фотографировать в нашем цирке мне не довелось, так как я в это время работал на манеже. Зато у меня есть фотография, уже ставшего легендой, - циркового кота Сёмы, который не пропускал ни одного представления и вкусняшек от артистов и оберегал цирк. Хотел бы отметить прекрасную команду Кишинёвского цирка, и в особенности художественного руководителя Чемортана Игоря Ивановича, который постоянно радует новыми интересными программами. Очень надеюсь, что мне ещё удастся запечатлеть интересные кадры в нашем Кишинёвском цирке, но это будет уже другая история. ;)

О чем вы мечтаете, какой ваш “кадр мечты”? Что сейчас в планах?

Если говорить о кадре мечты, то их много. От воплощения в реальности тех картинок, что я вижу во сне, до реализации тех, что есть в моей фантазии.

В разгар пандемии Роман организовал фотомарафон и в процессе работы над очередным заданием, называлось оно “Неплагиат”. Суть заключалась в том, что нужно было найти фотографию фотографа с мировым именем и сделать реплику, но не копируя кадр, а добавляя свою идею в эту фотографию. Важным условием было не выходить из квартиры. Я нашел испанского фотохудожника Eugenio Recuenco, который создает свои работы в жанре фантастического реализма. В процессе работы над этим заданием мне очень созвучен стал именно этот жанр. Паттерн его мистических фотографий потрясает.

А пока я исследую интересные локации, собираю лучшие кадры в “копилочку”, чтобы в недалеком будущем устроить свою фотовыставку. Название уже есть: “Я не волшебник, я только учусь”))

Расскажите о своих впечатлениях обучения в фотошколе. Что больше всего удивило, чего вы не знали, что стало открытием.

С Романом Рыбалевым я был знаком задолго до того, как в первый раз пришёл в фотошколу.  Вспоминаю, как в первый раз мы встретились в мастерской у Ромы. В то время мастерская находилась в центре города в уютном доме на втором этаже. По крутой лестнице мы поднялись в комнату-студию похожую на лабораторию “машины времени”.  На стенах и вешалках был реквизит из разных времен и разных стилей. Маски, краски, шары и сосуды разных цветов и форм. И вот оно ожившее воспоминание из детства - я оказался в мастерской волшебника. Только на этот раз волшебник-фотограф Роман очень приветливо рассказывал откуда здесь некоторые диковинные вещи и показал фотографии над которыми работал. 

Рассматривая эти фотографии, я понял, что передо мной мастер, который владеет знаниями и создает удивительные фотографии. Многие смотрят на фотографии, но не многие видят смысл, глубину и “месседж”, который вложен в них.

Специально не буду подсказывать какая фотография меня потрясла особенно, чтобы дать вам возможность самим увидеть волшебство фотографий Романа Рыбалева.

Вот ты смотришь на фотографию, и вроде всё обычно, но умиротворение и гармония кадра постепенно втягивает тебя в свой мир и ты ничего не зная, или забыв “правила третей” или “золотого сечения”, диагонали, фотография манит тебя своей таинственной атмосферой. И лишь где-то внутри себя ты чувствуешь, насколько совершенны линии и правильно продуман свет, как полутона передают объём и тебе становиться чуть грустно от своей несовершенности и хочется стать лучше. Вдруг ты замечаешь ровный, нежный свет, который льется по всей фотографии и как бы прощая твоё несовершенство, дает тебе надежду на то, что при очень большом желании и работоспособности, ты сможешь научиться этому мастерству и самому стать волшебником. Но тогда я еще не мог пойти учиться - любимая работа “позвала” меня на гастроли, где я набирался впечатлений и увлекательных историй. И лишь в 2018 году я пришел в фотошколу Романа Рыбалева. Почувствовал, что хочу большего добиться в искусстве фотографии, а здесь, как в любом деле, нужна школа, основа.

Удивило и удивляет до сих пор, как Роман сумел создать этот небольшой островок творчества и объединить разных людей с помощью тематических встреч, посиделок “фото-кафе”, с просмотром интересных фильмов и обсуждением за вкусным кофе или чаем. Рома всегда приглашает на фотопрогулки и зарубежные поездки. Фотошкола помогла дать необходимые знания для совершенствования такого непростого дела как фотография. Когда есть такие люди, способные аккумулировать вокруг себя как любителей, так и профессионалов, это по-настоящему удивляет и вдохновляет.